Elio Vittorini Uomini e no
Mondadori, Milano, 1990
Oscar Classici Moderni, pp. 219
£ 12.000 - Euro 6,20

ià dall’inverno del ’42, sotto la copertura di un incarico editoriale presso la casa editrice Bompiani, Elio Vittorini lavora con elementi del fronte clandestino antifascista. Nell’agosto del ’43, dalle finestre del carcere di San Vittore, vede bruciare Milano. Anche la sua casa brucia, e con essa i suoi libri e i suoi manoscritti.

Fuggito poi alla cattura della polizia fascista, tra la primavera e l’autunno del ’44, in presa diretta, quasi nei giorni stessi in cui sarebbero potuti accadere i fatti narrati, Vittorini traspone sulla pagina scritta tensioni e passioni e scrive il romanzo della lotta partigiana e della resistenza cittadina, Uomini e no: cercando «in arte il progresso dell’umanità». E cercare «in arte il progresso dell’umanità — sostiene Vittorini nella nota, poi eliminata, alla prima edizione* — è tutt’altro che lottare per tale progresso sul terreno politico e sociale. In arte non conta la volontà, non conta la coscienza astratta, non contano le persuasioni razionali; tutto è legato al mondo psicologico dell’uomo, e nulla vi si può affermare di nuovo che non sia pura e semplice scoperta umana».

Uscito subito dopo la fine della guerra, subito dopo la liberazione, Uomini e no è probabilmente il primo romanzo della Resistenza: «il primo commento di uno scrittore» dirà Valentino Bompiani. Nel’45, «tempo eccitato ed eccitante», tempo di euforica e agitata speranza, Uomini e no celebra sì la necessità della Resistenza, ma — contraddicendo sorprendentemente l’ansia di palingenesi diffusa — dissemina dubbi e incertezze su quanto è accaduto: sul presente e sul futuro, sul senso profondo del combattere e del morire, sulla non-umanità che non è altro dall’uomo, ma è nell’uomo e appartiene all’uomo. Sull’essere uomini e no.

Non emblematico eroe della Resistenza, ma uomo, problematico, tormentato e disperato, il protagonista Enne 2 non possiede né la fede politica certa di Gracco né la semplicità di Lorena — emblema della volontà propria del popolo di resistere per resistere, sempre e comunque. Intellettuale e partigiano, Enne 2 impronta la sua vita e la sua morte sulla concezione che della vita esprime Selva — «la bella vecchia dai capelli bianchi».

«Non possiamo desiderare — chiede Selva — che un uomo sia felice? Noi lavoriamo perché gli uomini siano felici. Non è per questo che lavoriamo? […] Avrebbe un senso il nostro lavoro? […] Avrebbero un senso i nostri giornaletti clandestini? Avrebbero un senso le nostre cospirazioni?». Non si può, dunque, realizzare la felicità di tutti, se non si lavora per realizzare la propria.

Enne 2 lotta contro il fascismo come dittatura politica e resiste «per una liberazione che doveva esserci» e che «era sicuro vi sarebbe stata, ma ecco proprio per questo, che resistere non era semplice»: perché più difficile è la liberazione di «ognuno di noi nella sua vita», più difficile è uccidere il fascismo dentro di noi — il fascismo che regola i rapporti tra gli uomini e le relazioni tra uomo e donna; quello che divide gli uomini in ruoli, di partigiano e di nazista, di intellettuale e di uomo d’azione; quello che genera il dramma di Berta, «donna di due uomini».

Per resistere alla tentazione del grande amore, dell’amore che ci s’illude possa rispondere a tutti gli interrogativi sulla vita, Berta non può far altro che opporre il suo dramma e «tutta la sua vita intorno al suo dramma». Ed Enne 2 «mette al servizio della propria fede la forma della propria disperazione d'uomo».

Simili ai cori delle tragedie greche classiche, ventitré capitoli in corsivo** si alternano a quelli a carattere tondo — interrompendo la narrazione e commentandola. Qui, nei corsivi, luoghi di «meditazione e di lirismo», l’io dell’autore riflette sulla funzione dello scrittore quale “spettro” dei suoi personaggi e sul suo complesso rapporto con essi: qui medita e conversa con se stesso e con Enne 2. E qui, nei ritorni all’infanzia, Enne 2, ridiventato bambino, tenta di mutare il corso della storia, di realizzare ciò che non è avvenuto e non può avvenire, e di impedire ciò che accaduto: che Berta incontri l’uomo che la renderà infelice.

Vittorini, che si voleva scrittore avanguardista e rivoluzionario, rifiuta, per rappresentare la guerriglia partigiana e per raccontare la storia d’amore, il realismo sociale e quello psicologico: la loro verità più vera, altrimenti, sarebbe stata tradita.

«Io — sostiene in una dichiarazione di poetica — gli scrittori li distinguo così: quelli che leggendoli mi fanno pensare “ecco, è proprio vero”, e che cioè mi danno la conferma di 'come' so che è in genere sia la vita. E quelli che mi fanno pensare “perdio, non avevo mai supposto che potesse essere così”, che cioè mi rivelano un nuovo particolare 'come' sia nella vita». A questi ultimi va naturalmente la preferenza di Vittorini. Quindi, sulla scia dell’Ermetismo, cerca di rappresentare e raggiungere la realtà trasfigurandola attraverso l’arcano di simboli eterni, attraverso metafore ardite e irrealistiche, attraverso la musicalità cadenzata e dissonante creata dalle ossessive forme iterative, dalle domande concitate e dalla sintassi antitradizionalista, franta spezzata e fortemente emotiva. Attraverso, insomma, il suono della corda lirica che fa di Uomini e no un unicum della letteratura della Resistenza.

*Alla prima edizione uscita presso Bompiani nel giugno del 1945, segue, grazie al gran successo di pubblico, una seconda edizione nell’ottobre dello stesso anno. In queste due prime edizioni il testo è accompagnato da una nota finale dell’autore, che con la terza (Milano, Bompiani, 1949) viene soppressa e non sarà più reintegrata nelle successive edizioni.

** I capitoli in corsivo presenti nelle prime due edizioni (che constavano di 143 capitoli) vengono quasi eliminati nella terza edizione, che risulta mutilata di 26 capitoli. Nell’ultima edizione da lui riveduta (Milano, Mondatori, 1966) Vittorini reinserirà una serie di corsivi e il testo si riavvicinerà, con 136 capitoli, alla misura originaria.